Это в первую очередь искусство функциональное, об этом говорится очень много в древних источниках, по этому принципу существует искусство янтр или мандал. С древних времен рисунки выполняли сакральное значение, например, первобытное искусство. Есть такая теория, что первобытные люди, перед тем, как идти на охоту на мамонта, рисовали, то, как они его уже убили, что, по их поверьям обеспечивало им удачу на охоте. Очень четкое формирование намерения для достижения цели, не правда ли?
Янтры и мандалы в древне-индийской культуре используются для медитации, чтобы достичь тишины ума, отбросить все мысли и после этого приступить к медитации. Как древних текстах, так и в современной психологии большое внимание уделяется влиянию цвета и формы на состояние человека. Перечень сакральных и психологических функций изобразительного искусства можно продолжать бесконечно. Почему же сейчас это почти забыто? Многие воспринимают искусство, как что-то бесполезное, как что-то, чем можно лишь украсить помещение, да и то необязательно.
Многие художники, рисуют картины, чтобы выразить боль или радость своей души, можно сказать, это способ для многих художников, снять с себя эмоциональные переживания и вывесить их на всеобщее обозрение, как белье на веревке. Я же исповедую пpиципиальчо другой подход к искусству, который сейчас только начинает возрождаться - сакральное искусство или искусство создания волшебных картин. В моем понимании, а также в текстах многих древних практик и учений, художник, музыкант творец, только тогда может создать что-то новое и талантливое в искусстве, когда он является лишь проводником, «полым бамбуком», как говорит Ошо.
Сейчас очень замечательное время. Время, когда множество людей пробуждается от сновидения наяву, приобретает осознанность. Мои картины - семена, что в человеке что-то срезонировало, пусть даже пока не осознанно, и он пробудился ото сна, рутины, бытовухи, повседневных забот, мыслей и проблем, проснулся, огляделся ясным взором на свою жизнь, вспомнил, что жизнь прекрасна каждое мгновение, вспомнил, что о своей связи с источником божественного внутри себя. Первый шаг - познать состояние осознанности, второй - быть в состоянии осознанности как можно чаще, третий - пребывать постоянно в состоянии осознанности, ясно понимать где ты находишься, что и зачем делаешь.
Картина рисуется с определенным намерением, это намерение может быть как просто закрепление определённого эмоционального состояния, например радость и гармония, так и решение конкретной задачи индивида или группы лиц. При этом изображение может быть совершенно любым, от абстракции до реалистичного пейзажа. Может использоваться любая техника, а лучше сочетание техник и приемов, так называемый receptart. Главное состоит в том, что этот объект искусства является не просто декорацией, но трансформатором энерго­информационного контента пространства.



Более 10 лет, Галерея "Марго-Арт",  находит отклик в сердцах, истинных ценителей современного искусства!
              Мы, преданно служим на благо процветания, высшего предназначения искусства - дарим, своим единомышленникам, прекрасную возможность прикоснуться к сферам духовного преображения и трансформации ментальной энергии в творческую.
            Благодарны за привлечение Галереи "Марго-Арт", к осуществлению Ваших планов,  в области организации выставок, логистики произведений искусства , формировании частных коллекций и экспертизы. Чувственное восприятие, осознание, интерпретация акта творения, непогрешимый опыт оказания услуг  и профессиональное  знание  международного рынка современного искусства, позволило нам  обрести - доверие  и преданность почитателей  и представителей   сферы  искусства по всему миру.